于春霞：四十载淬炼“金线”人生(2)

　　近几年，于春霞创作的纯银《掐丝画珐琅碧玺宝刀》等8件作品先后被中国国家博物馆、中国革命军事博物馆和中国工艺美术博物馆收藏。“十分感激国家对传统技艺发展的大力扶持以及搭建的交流平台，这是我们非遗传人最好的时代。”

　　作为花丝镶嵌技艺的传承人，于春霞也在最好的时代走向世界舞台。她的作品《掐丝画珐琅套勺》在第二届“丝路工匠”国际技能大赛中获得特等奖。许多外国友人在现场看展时发出了由衷的赞叹。在于春霞看来，只有一种永恒的精神和意念注入作品，使其充满感染力和生命力，才可称为传世之作。

　　“嵌”亮非遗传承路 

　　想当初，工厂改制艰难，身边很多同行都无奈放弃本行，另谋出路。但于春霞咬牙坚持了下来，在她看来，匠人精神不仅是“一生择一事”，忍得了枯燥，耐得住寂寞，而且是匠心的修炼，每一件作品要在孤寂甚至苦难中打磨出“光亮”。

　　从接触花丝镶嵌的第一天起，于春霞就把振兴传统手工技艺当做肩上的责任。为了让更多人了解花丝镶嵌这门技艺，她积极参加中国轻工业联合会发起的“百名大师进校园”活动，定期走进各地高校的设计学院进行公益授课。“看到花丝镶嵌技艺在学生们的手中绽放出新时代的光彩，那一刻的满足感无与伦比。”于春霞感慨，“一个时代有一个时代的符号，只有不断创新，才能让古老的技艺一直流传下去。”这些年，于春霞也对传统技艺积极进行创新，在她看来，花丝镶嵌结合文创产品中的应用远比大家想象的要广阔，她希望花丝镶嵌能够跟上时代的脚步，在新场景新领域散发出独特的魅力。

　　谈及接下来的创作，于春霞透露中国少数民族用品协会不久前委托她，希望设计一件具有独特魅力、象征56个民族图腾文化的特色奖杯。这不仅是对她的信任，也是对花丝镶嵌技艺的肯定。“对传承最好的态度就是坚持，对民族手工艺文化最好的认同还是坚持。”于坚持中，于春霞创下了自己的一片工艺新天地。（中国妇女报全媒体见习笔者 黄婷 实习生 黄旭斌）