王乃勇：书法工作者不能在书房里孤芳自赏

　　【文艺人物志】

　　光明日报记者 谢云开

　　他从一个农村娃，一步步成长为多项全国荣誉加身的书法家，但他却称自己算不上书法家，只愿做一个传播书法艺术的“游击队员”，努力向乡村中小学推广书法艺术。在他看来，书法工作者不能在书房里孤芳自赏，一定要服务大众，服务社会，如此才能将书法艺术更好地传承下去。

　　日前，第五届全国中青年德艺双馨文艺工作者表彰大会在京举办。河南省新乡市书法家协会主席王乃勇，荣获“全国中青年德艺双馨文艺工作者”称号。

　　王乃勇出生于农村，在书法方面并没有太多家学，与书法结缘非常偶然。儿时的一次春节，他的一位本家大爷写了毛泽东《卜算子·咏梅》的书法作品，并将其作为中堂悬挂于家中。两旁是“世上无难事，只要肯登攀”的对子。

　　看到作品的那一刻，还是孩子的王乃勇，仿佛被一种无法言说的魔力击中。他双脚像被钉在了地上，一动也不动，双眼盯着墙上的作品，看得出了神。长大后，王乃勇才明白，那种力量就是中国书法艺术之美。

　　那次偶然的机缘，引导王乃勇走上了钻研书法艺术之路。1984年，15岁的他考入中等师范学校。那所学校主要培养小学师资，要求学生写好“三笔字”（粉笔字、钢笔字、毛笔字）。在那里，王乃勇遇到他的书法启蒙老师傅万信，开始从颜体入手，系统学习书法。

王乃勇 光明图片

　　求学阶段，和很多同龄人一样，王乃勇特别喜欢体育活动，尤爱长跑，常常一跑就是十几里，为此没少耽误书法课。启蒙老师傅万信对他说：“写书法能养人，能陪你到老。”王乃勇至今仍清楚地记得，老师当时委婉地提醒他，不要因为长跑而耽误了书法学习。

　　从现在的观念看，学生当然应当文化和体育并重，但恩师所说的“书法能滋养人”，却加深了王乃勇对中国书法艺术的理解。

　　1988年，留校工作的王乃勇，跟随冯志福、王海、刘森堂等书法家继续研习书法。冯志福指导他从唐楷转向魏碑，王海指导他学习颜体行书，刘森堂指导他研习草书。谈及当年的求学经历，王乃勇说：“老师们让我认识到，学习书法要下苦功夫，要努力达到五体皆能。”跟随三位老师同时学习书法的经历，让王乃勇后来成为中国书法界少有的在楷书、隶书、行书、草书等方面均获得了国家级奖项的书法家。

　　“2006年，我从早年学习明清时代的书法转向学习二王，从写行草转向写大草。”吸取百家之长，让王乃勇的书法越写越好，他的作品从村里到县里，从县里到市里，最后从河南走向全国。

　　王乃勇认为，书法是中国传统文化的重要组成部分，但书法不是孤立存在的，与其他文艺形式关系密切，“书法是无声的音乐”“书画同源，中国画是写出来的”“草圣张旭从公孙大娘舞剑中得到启发，说明书法与舞蹈也有着内在的相似之处”。“从文学角度看，草书与诗词有相似的意境，诗词的内容常能与书法形成暗合。”他说，“写《念奴娇·赤壁怀古》中的‘大江东去’，自然会呈现奔腾的激情，而传统诗词平仄的节奏，在书法家书写五律七律时也会有不同的体现。”

　　王乃勇进一步强调，书法是形象艺术，有时在形式与主题上存在一定的局限，所以要努力探索书与文的协调统一，让书法与其他文艺形式相结合，突出书法作品的主题性，那样才能写出文质兼美的经典作品。

　　在王乃勇看来，书法工作者要想写出好作品，首先要立德，也就是要做个好人，同时要对历代先贤心存敬畏之心，对书法事业心怀赤诚之心。同时，书法工作者不能在书房里孤芳自赏，书法要传承下去，就要服务大众，服务社会。

　　为了把优秀的书法艺术传承下去，这些年，王乃勇积极参加书法教育和书法公益活动。汶川地震救灾义写、书心小学捐建、残疾人义写捐助……在很多书法公益活动现场，都能看到他的身影。他还经常走进社区、乡村，开展作品点评与创作辅导，组织举办书法作品展、公益大讲堂等书法艺术推广活动，努力让书法惠民、书法乐民。

　　在王乃勇看来，书法学习有可能自学成才，但书法艺术的传承还是应该从娃娃抓起，离不开学校教育。“‘有书写经验缺文化知识’和‘有文化知识缺书写经验’都不利于书法艺术的传承。近几年，通过学校的书法教育，越来越多有文化又有实际书写经验的年轻人大量涌现，这说明中国书法后继有人了。”他说。

　　王乃勇的书法作品，曾参加数十次全国性书法展，先后获得中国书法兰亭奖、中国书法家协会书法作品展全国奖、首届全国行书艺术大展一等奖、全国隶书艺术大展一等奖等诸多荣誉。但是，他仍然称自己算不上书法家，只愿意做一个传播书法艺术的“游击队员”。

　　他是这么说的，也是这么做的。一些农村中小学，书法师资缺乏，不具备开设书法课的条件，王乃勇便发动各级书法家协会会员与乡村教师们一对一“配对帮扶”，目前已在河南、湖北、广东、海南等多个省份开展中小学书法教师培训，为不少学校的书法教育解决了“缺老师”的难题。“我的愿望很简单，就是要把喜欢书法的年轻人带起来。”王乃勇说。

　　《光明日报》（ 2022年10月05日 05版）